Marcher dans l'image

Plus qu’une exposition patrimoniale, il s’agit d’un regard original porté sur des images inédites: le commissaire, Cédric de Veigy, a ainsi plongé dans les négatifs de Kertész réalisés à Paris avec son Leica entre 1930 et 1936, afin d’observer et de révéler le s mécanismes de création à l’oeuvre chez le photographe

« André Kertész, Marcher dans l’image » a été coproduite par la Médiathèque de l’architecture et du patrimoine (Ministère de la Culture) et la Maison de la Photographie Robert Doisneau (équipements de l’EPT Grand Orly Seine Bièvre), avec la collaboration de Stimultania (Strasbourg), L’Imagerie (Lannion), le Musée de la Photographie (Charleroi) et l’Hôtel Fontfreyde centre photographique.

En avance sur son temps, Kertész est un précurseur, l’un des premiers représentants de la modernité photographique par la diversité de ses sujets comme par l’éclatement de sa forme. Celui que Cartier Bresson considérait comme l’un de ses maîtres a cependant eu une reconnaissance tardive. Son oeuv re (négatifs, archives, correspondances), léguée à l’État français par André Kertész en 1984 (et conservée depuis 2005 à la Médiathèque de l’architecture et du patrimoine), a fait depuis l’objet de nombreuses études, mais sa pratique du format 24 x 36 et s on utilisation du Leica demeurent méconnues.

Une étude récente et inédite menée sur les négatifs originaux conservés par la Médiathèque de l‘ architecture et du patrimoine a permis de reconstituer pour la première fois la continuité chronologique des images que le photographe a prises en 1930 et 1936 avec son Leica. Fruit de cette recherche, l’exposition présentée à l’Hôtel Fontfreyde centre photographique du 1 2 mai au 24 septembre, accompagnée d’un ouvrage de référence publié par les éditions André Frère, propose de remonter à ce moment de la prise de vue et d’observer ces quelques pas de Kertész auprès de ceux qu’il photographie.

Du’n déclenchement à l’autre, nous découvrirons ses lieux et ses sujets de prédilection, ses distances et ses angles d’approche, les motifs et les correspondances qui l’inspirent, ses moments d’affût ou de persévérance, sa prévenance et sa retenue envers ce que lui tendent les personnes ou les circonstances photographiées et, finalement, sa capacité à prendre l’attention elle même pour horizon de sa prise de vue. Visiteurs et lecteurs seront ainsi invités à mieux sentir comment le regard pense à l’instant du déclenchement.

Photo : Canal Saint Martin, Paris, vers 1934 Sélection de 2 prises de vues d’après bandes négatives originales 35 mm numérisées.
© Donation André Kertész, Ministère de la Culture – Médiathèque de l’architecture et du patrimoine, diff. RMN-GP