Agnès Geoffray

Contretype / Centre d’art pour la photographie contemporaine présente une exposition personnelle d’Agnès Geoffray. Intitulée Les Guérillères, cette exposition se déroulera du 12 septembre au 17 novembre 2024.

Retournée à Paris après plusieurs années passées à Bruxelles, Agnès Geoffray est bien connue de la scène belge. Elle a notamment engagé une collaboration au long terme avec la maison d’édition La Lettre Volée, avec laquelle elle a publié 4 livres.

Agnès Geoffray développe une démarche artistique singulière qui conjugue la photographie avec d’autres médiums, dont le langage, et qui repense sa présentation selon des modalités variées. Tout en restant liée aux modalités classiques de la photo et de la prise de vue, elle travaille aussi avec des images d’archives et des images récupérées, dans lesquelles elle s’attache à subvertir la représentation pour en faire surgir des souvenirs et des réminiscences, comme autant de troublantes fictions. Représenté comme un organisme où se révèlent et se cristallisent des tensions physiques et mentales, le corps apparaît comme une figure centrale de son travail. Pour Agnès Geoffray, le sujet est l’opportunité d’instaurer une relation au réel qui s’émancipe de l’instant présent pour aller investiguer des mémoires sans âge, individuelles ou collectives, sociales ou culturelles, conscientes ou inconscientes.

Le titre de l’exposition, Les Guerillères, est emprunté à l’ouvrage éponyme de Monique Wittig, paru en France en 1969. Romancière, philosophe, théoricienne et militante féministe, Monique Wittig a considérablement marqué la théorie féministe grâce au concept de « contrat hétérosexuel ». Son œuvre littéraire se caractérise par une recherche stylistique et sémantique à même de dépasser la distinction de genre. Envisageant la femme comme une figure de résistance et de lutte contre l’aliénation, l’exposition Les Guerillères s’inscrit délibérément dans la dynamique sociétale actuelle de l’empouvoirement, tout en évitant les clichés et les caricatures.

Soucieuse d’expliciter sa recherche dans divers médiums, Agnès Geoffray conçoit également des performances et des installations. L’exposition Les Guérillères se déploiera sous la forme d’une installation spatiale associant photos et textes. Elle sera aussi l’opportunité de présenter la performance Fléau, écrite par Agnès Geoffray en 2021, en partenariat avec le Centre culturel Jacques Franck à Saint-Gilles, ainsi que la conférenceperformance Elles Obliquent Elles Obstinent Elles Tempêtent, qu’elle a conçue avec l’historienne de l’art Vanessa Desclaux. Olivier Grasser, directeur

Dans une posture d’iconographe, je sonde, élabore et réactive les images. Par le biais de mises en scène, de réappropriations ou d’associations photographiques ou textuelles, je révèle un univers de tensions – latentes et mystérieuses. A travers la photographie et le texte (installation, objet, performance…) mon travail interroge la survivance des gestes et postures archétypiques qui puisent leur source dans un répertoire hétérogène : la mythologie, le conte, le fait-divers, les faits historiques et la photographie de presse. Mon travail s’attache à une dimension poétique des images et des textes, proche d’un lyrisme documentaire… S’élaborant souvent au départ de sources d’archives, mes propositions résultent d’un processus de reconstruction fictionnalisée et interrogent l’idée de réminiscence. Ces récits, ces images que l’on assimile malgré nous, s’ancrent dans nos mémoires, de façon consciente ou inconsciente, et véhiculent l’idée d’une intimité collective, d’un référent commun. Réactiver ce sentiment est une des modalités privilégiées de ma pratique. Glanées au hasard d’un livre, d’internet ou d’archives diverses, je rejoue et réinvente les images qui nous environnent quotidiennement, amorçant ainsi des métamorphoses infinies et invitant le spectateur à reconsidérer sa mémoire. Agnès Geoffray